《芝麻胡同》再洒“京味儿” 何冰把人生比作酱菜

何冰否认是《芝麻胡同》一部年代创业剧：“这部剧其实不是讲酱菜制作，而是打一个比方，把人生比作酱菜，酸甜苦辣，样样都有。

　　由刘雁编剧，刘家成执导，何冰、王鸥、刘蓓领衔主演，冯文娟、侯煜、毕彦君、方子哥等主演的年代剧《芝麻胡同》，将于2月22日登陆东方卫视，每晚两集连播。该剧以1947年的北京为背景开始讲起，讲述在北京沁芳居酱菜铺，老板严振声（何冰饰）与牧春花（王鸥饰）、林翠卿（刘蓓饰）三人之间围绕铺子的经营而引发的一系列故事，通过“四合院”“胡同”里跨越几十年的生活点滴，真实反映老北京百姓有里有面、有滋有味的百态人生。

　　《芝麻胡同》是导演刘家成继《正阳门下小女人》《情满四合院》《傻春》之后又一“京味”力作。刘家成坦言自己本来下决心不再拍摄这类型的戏，但《芝麻胡同》的剧本太好了，让他不得不回心转意。为了将酱菜腌渍工艺这一非物质文化遗产呈现给观众，刘家成还拜访了具有百年历史的老字号酱菜工厂；剧中严家居住的大院以及房间布置、家具摆设、老物件的置办等，均由国家话剧院资深舞美师王绍林领衔打造。

　　昨日，该剧在上海举行发布会。发布会开始前，主演何冰、王鸥接受了羊城晚报记者的专访，讲述了更多关于这部剧台前幕后的故事。

　　谈剧情：

　　“把人生比作酱菜”

　　在《芝麻胡同》里，何冰饰演百年老字号酱菜铺的传人严振声。严振声为人厚道、诚实守信，立志将酱菜技艺发扬光大，同时，他还要不断强化经营，肩负养家重任。何冰在剧中要从20岁演到70岁，他说：“这个角色跟我一样，上有老、下有小，唯一不一样的是他有两个老婆。”

　　剧中，严振声带着一帮人把酱菜铺办成了酱菜厂。何冰否认这是一部年代创业剧：“这部剧其实不是讲酱菜制作，而是用酱菜打一个比方，把人生比作酱菜，酸甜苦辣，样样都有。每个人都面临生活的考验，我们需要做选择。如果选择了错误的方式，你可能会后悔一辈子，人生就开始发生偏差了。我们的一生就是一个‘腌制’的过程，最后腌制好了就是成功的人。”

　　看了预告片，很多人会把《芝麻胡同》与何冰的另一部代表作《情满四合院》作比较。但何冰很容易就将两个“京味人物”区分开了：“《情满四合院》的傻柱是抬头活着，他是个厨师，没什么负担，可以直来直去；而严振声是低头活着，他是老板，负担太大了，一大家子人靠着他。”

　　谈角色：

　　“两段感情都是爱”

　　在《芝麻胡同》中，严振声有两位妻子——林翠卿是结发妻子，牧春花是二房，他的婚姻状态也反映了新旧社会更迭时的婚姻观。何冰如此解读这两段感情：“尽管不合法，今天来说是旧社会的残余，但我认为这两段感情都是爱情。严振声和林翠卿经历过爱情的阶段，到了中年，牧春花来了，严振声又跟牧春花回到了爱情的阶段。”既然严振声对林翠卿没有了爱情，为什么不休了她？何冰说：“在牧春花出现时，他已经被林翠卿彻底驯服了。他内心从来没想过休妻，那时候休妻是很难的，有‘七不休’的制度。”

　　说到饰演两位妻子的女演员，何冰说：“我跟刘蓓是同一代人，我们都有自己的孩子，对家庭的理解很相通。王鸥岁数小点，有些表现方式也不一样。”何冰举了一个剧中的例子，说明角色的年龄差异：“牧春花觉得，咱们现在都穿列宁装了，为什么非得穿旗袍？而林翠卿就觉得，女的不穿旗袍像什么样子！”

　　谈事业：

　　“演员需要等待成长”

　　去年，从艺近三十年，曾斩获中国话剧金狮奖、中国戏剧梅花奖等重量级奖项的何冰，终于凭借《情满四合院》的“傻柱”一角首次拿到上海电视节“白玉兰奖”最佳男主角奖。获奖之后的何冰在接戏方面并没有变得更挑剔：“我今年51岁。作为一个男演员，我觉得自己才刚刚开始。这几年，尤其是四十八九岁以后，很多生活中的事情和道理在我心里忽然开始明晰起来，我希望把这些感悟带给观众。一个演员要等待自己的成长、成熟，在那之前再着急也白搭，这需要时间。”

　　何冰对自己仍然期待进步，对年轻演员也寄予厚望：“演技这个东西很简单，没那么难，就那么点事。四年大学出来再干六七年、七八年，大不了十年，都差不多。”如果还是差呢？他说：“一个人的成长要经历九九八十一难，演员的演技受批评，说明社会对每个行当的技术要求开始高起来了，这难道不是好事吗？如果全社会都谈论这个问题，可能酒店服务员的质量都会提高，这是好事，就应该这样专业化。”

　　链接

　　王鸥：我对戏里的生活环境完全陌生

　　羊城晚报：当初是怎么接到这个角色的？

　　王鸥：刘蓓姐和何冰老师都是土生土长的北京人，我一直不敢问导演为什么挑中我。导演可能需要一个讲普通话的人，让更多观众容易接受。

　　羊城晚报：你一个广西人讲北京话会不会压力很大？

　　王鸥：刚开始压力比较大，但导演说，你只要说一两句北京方言就足够了，女人说太多反而会显得有点贫。

　　羊城晚报：《正阳门下小女人》的蒋雯丽就被一些观众吐槽，你有没有这种担心？

　　王鸥：我有点担心，但作为一个南方人，粤方言区长大的人，我已经非常努力了，希望观众看的时候不会觉得太跳戏。

　　羊城晚报：何冰和刘蓓身上最值得你学习或者受益最多的是什么？

　　王鸥：那一代的演员非常敬业，他们对待表演、对待艺术的态度，真的值得我们年轻演员学习。我们剧组有一个铁皮房子是主创演员休息的地方，我们叫它“芝麻小屋”。在那个小屋里，我每天听他们聊天。何老师是很健谈的人，从他那里真的能学到很多关于人生的道理。刘蓓姐也分享了很多她的人生经历，我非常感恩。

　　羊城晚报：具体分享了什么内容？

　　王鸥：从艺术聊到哲学，从诗词歌赋聊到人生道理，聊了很多东西。我等于上了几个月的表演课。因为我不是科班出身，何老师把所有表演经验和种种技巧都教给我了。我有时候都想开录音，每次他讲话全是干货我都记不下来，因为内容太多、信息量太大，我有时候来不及就写在剧本上。

　　羊城晚报：为什么突然选择这样一部“安静”的戏？

　　王鸥：因为我是演员，我需要呈现不同的角色。我希望让观众看到我接的每个剧都有不一样的成长和不一样的变化。

　　羊城晚报：你最想听到观众什么评价？

　　王鸥：我不太敢听。我不知道自己演得好不好，心里没什么底，但是我很努力去演了。

　　羊城晚报：心里没底这种情况是第一次出现吗？

　　王鸥：好像是。这种类型的戏是我从来没有演过的，我从小长大的环境也跟剧中差距很远。北京人讲话有里有面，夸人都得绕着夸，所有表达方式跟我的成长习惯完全是天壤之别。这是我觉得最忐忑的地方。（文/记者 龚卫锋）

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