钢琴家郎朗:艺术上经常被“收拾”是件非常好的事

　　原标题：著名钢琴家郎朗：艺术上经常被“收拾”是件好事

　　[环球时报记者 张妮]郎朗瘦了。最近在北京举行的郎朗最新专辑《钢琴书》的亚洲发布会暨数字专辑预售仪式上，大家都发现了这个明显的变化。刚过去的新年假期里，郎朗获得了法国胜利大奖，这意味着他收获了欧洲音乐奖项的全满贯荣誉。但36岁的“钢琴叔”也有失落。过去一年，他不仅减了肥，还因为手受伤忍痛减掉了一半音乐会，从150场减到75场。不过，好处是，“现在每次去一个城市，能多待一天，还可以多一点时间投身音乐教育。”郎朗随意地坐在酒店会客厅的大茶几上，抖腿、挥胳膊、翻眼睛……在回答《环球时报》记者问题时，他的肢体动作和面部表情很丰富，活泼如邻家大男孩。弹琴时的夸张动作和表情是不是平时状态的延伸？“我弹琴时跟平时不一样，把自己忘掉，完全走进艺术里，那种状态很疯狂。”郎朗告诉记者，他平时要保持正常的状态，在音乐里则必须极致。

　　管贝多芬叫擎天柱，莫扎特叫孙悟空

　　环球时报：在新专辑中，有很多类似《致爱丽丝》《欢乐的牧童》等简单的曲目，这样的选择出于什么考虑？

　　　郎朗：《钢琴书》让我回到了对音乐最初的热爱。里面的很大一部分作品，都是我小时候最喜欢弹的曲子。正是这些曲子让童年的我有了成为钢琴家的梦想。这些作品曾伴随几代钢琴爱好者成长，但很少受到应有的关注。我小时候对音乐最早、最深的印象就是霍洛维茨演奏的舒曼《梦幻曲》，他把这首简单的曲子弹出了比那些大作品更多的魔力，这深深启发了我的灵感。今天我是以过来人的心态重新演奏，希望能给更多喜欢钢琴的人尤其是小朋友带来一些新的理念和弹法。我小时候弹《致爱丽丝》，只会一些很基础的技巧，对音乐的理解也比较初级。但当你对贝多芬的交响乐都非常了解后，再回到这首作品时，就会把所有的艺术技巧和沉淀都往里放。比如，踏板的层次、真正的结构解剖等，它更像一种人生浓缩。

　　环球时报：家长逼孩子练琴的教育方式饱受诟病。但也有人说，没有父亲当年的逼迫就没有今天的郎朗。你如何评价这种教育方式？最好的音乐教育模式是什么？

　　郎朗：我爸是有比较紧逼式的教育方式，但他也不是所有时间都这样，也会讲究一些战略。要成天那样，我早就不弹了。另外，我也不是总和我爸在一起，也有自由的时间。应该说，学钢琴必须非常刻苦。不是说，我是天才，不用练就能弹好。没有这种可能。有一个理论叫一万小时定律。不管是弹钢琴，还是练体操，还是干别的，都是如此。你没有磨出的茧子，没有肌肉，没有磨炼出来的技术，是不可能弹好的。还是要先把技术和音乐感练上来，再去紧逼。即便是逼迫式的教育，也要有灵活性，要活练，不能没有目标瞎弹。一天练十个小时，最后练傻了，从琴房出来成了个“木乃伊”。我这几年也针对儿童出了一些教材，比如“郎朗钢琴练习法”，我把这些教材都做成卡通的。因为我小时候练琴时，总觉得西方音乐家离我太远，就给每本书都贴上卡通画，还给他们起外号。像巴赫，我给他起了个《变形金刚》里反派的名字“威震天”。因为有段时间，我成天练他的曲子，有点反感他。贝多芬我挺喜欢，《命运交响曲》等很有正义感，我就叫他“擎天柱”。我管莫扎特叫“孙悟空”，因为他总在变。肖邦叫“圣斗士星矢”。贴上这些卡通画后，我就觉得特别好玩。哎，擎天柱来了！孙悟空来了！所以，练琴还是要讲究方法，不能硬上，否则最后只能以悲剧结束。

　　我很难用很短的语言来总结什么是好的音乐教育，我希望孩子们是以一种被激励的方式去练琴。虽然有时确实需要快马加鞭，但更重要的是培养他们的自觉性和心底对音乐真正的热爱。应该告诉他们，学音乐的过程虽然是需要刻苦的，但追求出来的成果是无价的。

　　名利的消失，也许就是几秒钟的事

　　环球时报：“出名要趁早”，你是这句话的实践者。“郎朗式”成功可以复制吗？有什么公式吗？

　　郎朗：人生不是什么东西都有公式的，很多东西是未知的。比如，两年前我的手突然受伤了，这完全在意料之外。过去两年我砍掉了100多场音乐会，那种心情真的很难受，但这也让我看淡了一些事。就是说，假如你自己不去好好保护的话，所谓名利的消失，或者多少年来建立起的“帝国”的坍塌，也许就是几秒钟的事。就算你把公式做好了，有时还是需要贵人或者什么外力的帮助。所以我现在很珍惜拥有的一切，会更加小心地做每件事。我今年36岁了，可能人生的第二部分开始了。

　　至于成功的公式，首先，肯定得努力。你再有才能，不努力也没用。但你还得有点才能，天分可能不需要100%，也许要30%，然后它可以一点点膨胀。通过不断学习，人的潜力是可以爆发的。此外，还需要有贵人帮忙。你旁边的人非常重要，有些人堕落也是因为旁边的人。自己觉得很了不起，旁边的人还成天帮你吹，说你是最好的。结果，最后事业都崩溃了，还觉得自己很好。所以，经常被“收拾”一下，是一件非常好的事。如果在艺术上一直不被“收拾”的话，真的会走歪的。

　　幸运不是大风刮来的，必须全力去争取

　　环球时报：一些年少成名的艺术家后来才思枯竭，泯然于众。如何让自己的艺术产生源源不断的生命力？

　　郎朗：平衡。年少成名，就相当于你本来这么矮，突然一下变这么高。你这座楼突然就起来了，肯定虚，缺少营养。所以你得赶紧补，不要去透支。不能一味地追求越来越高，其实你的底下已经空了。结果，啪，倒了。其实每个人的成长规律跟自然规律都是相近的。

　　环球时报：有人认为你是“商业明星”，并因此质疑你的艺术追求和造诣，你怎么看这种质疑？

　　郎朗：对我来讲，最重要的是弹好钢琴，别的东西都是第二、第三位的。不管是现在，还是十年前、二十年前，只要弹一场音乐会、出一张专辑，我肯定是全力去拼的，绝对不会弹一半劲省一半劲，或者今天混过去完事。我觉得，一个人的幸运不是大风刮来的，你必须付出全方位的努力去争取它。同时，我们毕竟生活在一个非常多元的时代，一个人的力量太渺小，音乐家也必须有一些市场上的伙伴，需要各界朋友的关注。这样，才能让古典艺术走得更远。但宗旨还是要弹好钢琴。

来源：环球网