在线音乐平台版权之争落幕 切入内容创作将成主流

　　近期，腾讯音乐与网易云音乐就网络音乐版权合作事宜达成一致，相互授权音乐作品，达到各自独家音乐作品数量的99%以上。同时，双方商定进行音乐版权长期合作，并积极向其他在线音乐平台开放音乐作品授权。

　　截至目前，全球范围内有200多家唱片公司持有数字音乐的版权，目前90%以上都已被腾讯音乐拿下。版权曲库作为网易云音乐的弱势，此次相互授权后，网易云音乐或将补上这块短板。

　　此次两家在线音乐平台的和解离不开国家版权局背后的推动。去年10月，国家版权局约谈境内外音乐公司及国内几大网络音乐服务商，要求对网络音乐作品全面授权、避免独家授权。

　　在版权局的推动下，网络音乐的授权模式、运营模式进一步完善，音乐作品得到了广泛的传播，网络音乐平台将进入多维竞争和发展格局，在线音乐平台的公平良性竞争同时也会激发上游内容产业的活力。

　　后版权时代，在线音乐市场的未来又将迈向何方？

　　随着此次两大在线音乐平台的音乐版权互授，加上2017年下半年阿里音乐已与腾讯音乐达成版权曲库的互换协议，可以看出，在线音乐平台音乐版权互授已经大势所趋，换言之，以存量音乐版权作为“护城河”的在线音乐平台竞争告一段落，几大主流唱片公司的存量音乐版权都将出现在几大音乐平台中，那么下一步的争夺将在新的音乐版权内容上。

　　与爱奇艺、土豆等视频网站类似，在线音乐平台的内容大多一致，区分在于各大平台花重金自制的内容方面，音乐内容虽然与视频内容有一定差别，主要是存量内容依旧可以被反复听取，但真正带来流量和吸引用户的还在于最新的热门歌曲，这部分内容哪里来？很大一部分将是与音乐内容生产方合作乃至自制。

　　这一趋势已经开始出现。部分在线音乐平台将目标瞄准以独立音乐人、歌坛新人为主的“增量”市场（如阿里的“寻光计划”、豆瓣的“金羊毛计划”、网易的“石头计划”等），不过，目前来看，扶持独立音乐人并未能达到像视频网站开发自制剧（成本可控、制作工业标准化程度高）的效果，背后的本质还是内容质量不够高，如同视频网站一样，音乐平台形成彼此差异化的内容也许不多，但必须是爆款的头部内容。

　　随着音乐平台内容生产能力的增强，自制内容产生的影响力也将越来越大，在线音乐平台也将形成以“版权合作+精品内容自制”为主要运营模式。

　　事实上，音乐平台自身也意识到自己在内容创作上的专业度不够，难以生产出爆款内容，近日，腾讯音乐与索尼音乐合作共同出资成立新的音乐厂牌，不需太久，其他音乐平台也必将跟风布局内容自制，一场内容之战已然开启。

　　不过，在线音乐平台想要在数字音乐市场中稳占更多份额，首要任务便是挣脱盈利难的枷锁。

　　2016年财报显示，Spotify作为全球最大的音乐流媒体平台，在过去一年里收入增加了52%，总收入高至33亿美元。但其年净亏损也增加至5.97亿美元。

　　反观国内，绝大部分主流在线音乐平台都处在不盈利的状态，这不禁引起我们的深思，在线音乐平台发展得如火如荼背后，是什么限制了它们走向盈利之路？